Les invitamos cordialmente a asistir a este festival que tendrá lugar en el Deutsches Filminstitut Filmmuseum (DFF) y el Instituto Cervantes desde el jueves 13 hasta el lunes 17 de noviembre de 2025. La selección de películas es muy interesante y es una linda oportunidad para conocer y pensar en cine latinoamericano en la diáspora.
Laura Teixeira es una curadora de arte y cine brasileño-alemana. Actualmente, está completando su disertación doctoral dentro del DFG Research Training Group “Configurations of Film” en la Goethe University Frankfurt. Su proyecto de tesis, Decolonizing Moving Image Art, explora enfoques decoloniales del cine y la cultura visual.
Adicionalmente, se desempeña como Directora del Festival Días de Cine – Latin American Film Festival en Frankfurt am Main. Colabora en el DFF – Deutsches Filminstitut & Filmmuseum, donde se encarga de la curaduría de la programación de cine latinoamericano. Sus principales focos de interés y curaduría incluyen la colonización del arte de la imagen en movimiento, la mediación cultural entre Latinoamérica y Europa, y la representación de identidades híbridas y lenguas indígenas en el cine latinoamericano.
La entrevista fue moderada por:
Alejandra Veloz, productora audiovisual. Obtuvo su título de Bachelor en Comunicación Audiovisual & Multimedia en Ecuador. Actualmente está en proceso de tesis en la Maestría Internacional de Estudios de Cine en la Goethe Universität Frankfurt, donde se enfoca en el cine Post-Colonial y el Tercer Cine.
Adicionalmente, colabora como asistente estudiantil para el Digital Cinema Hub, proyecto que apoya la investigación en el ámbito de los procesos digitales. Su asistencia se centra mayormente en la investigación de la Financiación de Organismos de Fomento Cinematográfico en Alemania.
Laura Charry, literata de la Universidad Goethe en Frankfurt y estudiante de Maestría en Literatura, Cultura y Medios de la misma universidad. También es co-fundadora y editora general de la revista independiente La Heliconia.
Laura Charry: Buenos días, Laura. Nosotras estamos muy contentas de que estés aquí. Te agradecemos mucho por darnos este espacio. Yo me llamo Laura Charry. Yo soy la editora general de la revista La Heliconia y también estoy haciendo un máster en la universidad Goethe aquí en Frankfurt, y me acompaña Alejandra, que es una colaboradora de la revista. Te queremos agradecer mucho por darnos este espacio para hablar de la doceava edición del Festival de Cine Latinoamericano “Días de Cine” y, si te parece bien, quiero empezar por contarte un poquito de la revista y de nosotras dos, para ponerte en contexto. La revista La Heliconia es una revista independiente, nosotros la creamos con nueve latinoamericanos. Nos interesa mucho hablar de temas culturales, de entretenimiento y política, muy concentrados en la diáspora, especialmente en latinos viviendo en Alemania, aunque también estamos abiertos a otras voces. Nos interesa amplificar las voces que de pronto no tienen un espacio tan sencillo en Europa, en el norte global, y pues promover proyectos, apoyarnos entre nosotros. Eso es lo que nosotros más hacemos. Si quieres, Alejandra, ahora puedes contarnos un poquito de ti.
Alejandra Veloz: Bueno, yo soy Alejandra Veloz, mucho gusto. Colaboro con la revista también. Yo soy comunicadora audiovisual y trabajaba en producción anteriormente y ahora estoy haciendo un máster en estudios de cine.
Laura Charry: Entonces, pues sí. Nosotras sabemos que tú también estás conectada con la Universidad Goethe y eres actualmente la directora del Festival de Cine “Días de Cine” y el DFF, y también trabajas con el DFF. Entonces, si quieres, nos puedes contar un poquito de tu trabajo y de cómo llegaste a dirigir este festival.
Laura Teixeira: Sí, claro. Es un gusto. Bueno, sí, soy Laura. Yo soy de Brasil. Yo vivo desde el 2012 en Alemania y bueno, actualmente soy la directora del festival “Días de Cine”. Trabajo en el Departamento de Cine del DFF ya desde el 2016. Y bueno, sí, con la universidad, yo hice mi maestría en Historia del Arte en la Goethe Uni en “Curatorial Studies” y luego, bueno, no luego, pero después de muchos años, empecé con el doctorado en los estudios de cine. Bueno, se está terminando ahora, el próximo año ya es el último de este proyecto de investigación, y bueno, ahí estoy, en el doctorado. Aún no lo terminé, pero ojalá pronto lo termine. Pero con todo lo que pasó con el festival desde que empecé también con la dirección del festival, eso también me tomó mucho más tiempo. Entonces, la parte con la universidad se quedó un poco de lado en los últimos meses.
Pero para mí, sí, claro. Yo estoy en el equipo de cine desde hace muchos años. Empecé como voluntaria y bueno, ya hice de todo. Ayudé en todos los departamentos del festival, desde social media, comunicación y producción. Ah, y bueno, ayudando con la parte gráfica y ahora con el programa. Y bueno, después, desde este año, asumí la dirección del festival. Para mí ha sido siempre como un reto de verdad, de vida, de mi interés personal: trabajar en festivales de cine. Nunca pensé llegar a dirigir un festival, aunque sea pequeño, pero me gusta mucho el trabajo de curaduría, pero también de programación, de pensar no solamente en escoger a las películas, sino también cómo presentarlas al público.
Entonces, para mí, mis estudios de cine, cuando los hice en Brasil, estaban muy enfocados en la producción. La gran parte de mis compañeros de la uni fueron a trabajar con producción de cine, de dirección, de publicidad, de lo que sea, pero para mí no era tanto lo que me interesaba. Me interesaba mucho más eso de la exhibición, de las proyecciones, de cómo traer a los productos audiovisuales para el público, y eso, en estos temas, es el cine regular, pero también en los festivales. Es algo que me interesa desde hace mucho tiempo, y veo que en “Días de Cine” tenemos la oportunidad de traer, no solamente mi experiencia laboral, de lo que sería el conocimiento de cine, sino también una pasión muy grande por el cine, pero por Latinoamérica también.
Porque para mí, como brasileña, fue algo que yo descubrí un poco tarde, porque en Brasil no se habla, o al menos no se hablaba tanto, de integración latinoamericana, no tanto con los otros países. Y claro, uno siempre habla de la dificultad entre el portugués y español y cosas que no transitan tanto entre los países, como si Brasil estuviera un poco fuera de los hispanohablantes en Latinoamérica y todo eso. Veo que hoy ya se cambió un poco eso. Pero bueno, ese es un gran tema. No sé, se puede hablar de la integración de Brasil en ese contexto, pero para mí fue un tema muy grande. Cuando terminé mi bachelor, participé de una beca de la Fundación Carolina en España, con jóvenes iberoamericanos. Entonces era gente de toda América, Portugal y España, y eso para mí fue un buen momento de abrir los ojos para ver lo que era posible con esa integración latinoamericana. Bueno, iberoamericana en este caso, pero quedándonos con los latinoamericanos, en ese momento, para mí fue mucha emoción pensar eso: pensar qué es Latinoamérica. Y creo que es eso. Desde entonces supe que sigo buscando también, comprender qué es Latinoamérica.
Y con “Días de Cine” tenemos la oportunidad, creo yo, la oportunidad de, a través del cine en principio, pero las artes en general, discutir un poco qué es eso, qué es Latinoamérica y qué somos, en cuanto a qué es esa denominación que también se puede criticar mucho y, claro, es un gran tema. Pero para nosotros también, con “Días de Cine” es la oportunidad de tener también una visión crítica de lo que puede ser Latinoamérica, porque hablamos de territorio, hablamos de un espacio geográfico, claro, de una forma. Pero también queremos hablar de más, de culturas, de idiomas variados. Queremos salir de eso, de español y portugués. Bueno, yo como brasileña también escucho que piensan que yo hablo español también como lengua materna, porque piensan que toda Latinoamérica habla español. Hasta hoy lo escucho y los que saben un poco más piensan que es solamente portugués y español, y nosotros sabemos que también hay muchos otros idiomas que se hablan allá. Entonces, eso también es algo que siempre está muy presente en “Días de Cine”, de traer películas también en otros idiomas. Gracias a esa diversidad cultural, claro. Y bueno, también pensar que Latinoamérica no es solamente el territorio, porque claro, también, después de pensar en Pachamama, Abya Yala y todas las otras formas de pensar ese territorio posible. Pero también queremos pensar en las personas. Y creo que ahí me vuelvo a lo que tú decías, Laura, sobre la idea de la revista, que me parece que también va en dirección a lo que pensamos nosotros, que es de pensar la diáspora también, porque claro, las personas de Latinoamérica que salen de Latinoamérica traen un poco de este territorio consigo, y creemos que eso también es algo importante en el programa de “Días de Cine”. Por un lado, porque el team está compuesto en gran parte por migrantes también, entonces esto ya está como en el ADN del festival. Pero también en las películas que traemos, entonces todos los años también intentamos expandir un poco esa idea de lo que es Latinoamérica. Porque este año, por ejemplo, tenemos una película de Estados Unidos, que en principio uno pensaría que sería una película gringa, pero es también un director de la diáspora dominicana, que muestra también una familia de latinos en Estados Unidos. Entonces, para nosotros eso también es Latinoamérica. Y también, entonces, todo el tema de la migración, de las diásporas en general, también hacen parte que queremos pensar como esta Latinoamérica de forma más expandida, como para decirlo así. Bueno, entonces, como en términos generales, diría que de ahí es de dónde viene mi motivación, pero también un poco la idea, como el concepto un poco más de fondo en el festival. Uno parte de eso para buscar películas, de pensar la programación.
Laura Charry: Claro, claro, justo, justo eso. Nosotras nos estábamos preguntando porqué pues como mucho de lo que acabas de decir, de tu motivación, de la motivación del festival, es también lo que nos motiva a nosotros, como de crear una comunidad en la diáspora y darle un espacio a la cultura y al entretenimiento latinoamericano, a otros idiomas. Entonces, todo esto también resuena mucho con nosotros. También te queríamos preguntar ¿cómo crean ustedes este espacio, cómo crearon algo tan establecido en un lugar, en un país como Alemania, donde se escuchen las voces latinas, donde se hable español, portugués, se hablan estos otros idiomas, cómo llegaron a esto?
Laura Teixeira: Sí, bueno, el festival se creó en el 2013. Yo en ese momento no estaba. Yo aún no vivía en Frankfurt, yo vivía en Hamburgo en ese momento. Yo entonces solo como con esa historia les puedo contar, pero no estaba allá. Y lo que pasó en el 2013 fue que algunas personas, migrantes también, tenían la idea de crear un cineclub para ver películas latinas. Y gracias a contactos que tenían en Latinoamérica, en Colombia, México y creo que fue Perú, en otro país, lograron contactos con directores de esos países para traer las películas, pero también para invitarlos. Y ahí con eso, también se acercaron al Filmmuseum DFF (Museo de Cine) y bueno, como uno de los directores era Héctor Gaviria, que ya era un director reconocido en Colombia, pero también conocido en Alemania, ellos sí se interesaron por el proyecto para presentar esas tres películas. Entonces, la primera edición del festival fue un poco más chica, con tres películas, pero con tres invitados. Y bueno, con eso, eso tuvo mucho éxito. Se llenaron las salas y creo que fue como un momento en que se tenía esa apertura también, para crear algo nuevo y ahí en ese museo, traer películas latinas y crear ese festival. Y después del éxito del primer año, se decidió continuar con el proyecto, y eso se fue agrandando con los años.
Creo que fue como un golpe de suerte, de alguna forma, porque hoy, por ejemplo, ahí ya hay una saturación tan grande de festivales que no es tan fácil crear un nuevo festival. Y creo que hace 12 años no era tan saturada la situación de festivales como en general. Y creo que sí hay un interés de Alemania también por esos temas y por el cine de Latinoamérica. Claro, en un contexto más de poco más como art-house kino (cines independientes), no es algo que llega tanto al público más amplio, pero en el circuito más cinéfilo, digamos así, sí. Siempre hubo también, como el festival es una proyección del cine latinoamericano, creo que hubo como buenas épocas donde eso estaba con más fuerza que otras épocas. Pero, sí, hay un interés también en Alemania, porque eso es algo también que no hay que olvidarse. Porque nuestro objetivo, claro, tiene que ver con eso de crear la comunidad, de integrar a los migrantes que viven acá, pero también presentar esas películas para un público alemán o para un público internacional no latinoamericano. Entonces, por eso también las películas siempre las presentamos con subtítulos, claro. Y con discusiones, teniendo, como les digo, el cine en alemán y con las traducciones de las charlas y todo, porque la idea es también ser como una forma de presentar esa visión más compleja de Latinoamérica también para los alemanes, las personas de acá. Entonces, creo que hay como una cuestión de encontrar el espacio donde hay ese interés de las dos partes, tanto de los inmigrantes como de los de acá.
Alejandra Veloz: Tomando esto en cuenta, todo lo que nos comentas, ¿cómo crees que tal vez hoy en día se diferencia el festival “Días de Cine” de otros festivales? Tomando en cuenta este contexto de saturación de festivales, sobre todo festivales orientados a contenido latinoamericano en Europa.
Laura Teixeira: Sí, bueno, es difícil pensarlo porque no necesariamente tendremos que diferenciarnos de los festivales, ¿no? Creo que hay espacio para todos los festivales y es importante que también que se hagan. Hay festivales más grandes, festivales más pequeños. Hay algunos que tienen más enfoque, no sé, cómo por grandes nombres del cine o, no sé, como más la alfombra roja, como que tiene ese enfoque. Y bueno, nosotros no tenemos más como ese enfoque en un programa con una curaduría muy pensada. No es una temática porque en general no tiene como tema, pero que tiene un engranaje de alguna forma, un algo pensado detrás de las películas, que sea un programa que debería ir bien. Y que ya en el sentido de abrir una forma y siempre intentamos traer invitados. Pero tenemos también un enfoque en traer gente joven también, como una mezcla. Muchas películas que son las primeras, el primer largometraje de la directora, del director. Y también este año tenemos no solamente directores, sino también actrices, productoras, como otras personas que trabajan también en el ámbito del festival. Entonces, no sé, son una mezcla de cosas que quizás hacen el festival muy individual.
Pero también tenemos, como digo, lo que estaba diciendo antes, de que pensamos el cine, pero también intentamos abrir para otras artes , entonces siempre hay alguna conexión con literatura, con poesía, con danza, con teatro o con música. Entonces, hacer también pensar el contexto cultural latinoamericano de una forma un poco más amplia, que no se termina solamente en el salón de cine, sino también abriendo para la gastronomía. Creo que es siempre también una parte importante del festival, traer un poco de la gastronomía latinoamericana, que es también una parte importante de la cultura. Entonces, intentar pensar esto de una forma más global y un festival que, por más que no sea tan grande, que sea al menos importante para las personas de acá. Como pensamos mucho en el público de Frankfurt, en la región , entonces, son siempre películas que no se han presentado en los cines de Frankfurt y que no se han presentado en otros festivales. Hasta como si hay una película que se presentó en Berlín o en Múnich, no tiene problema porque es otro público. Pero intentamos traer cosas que no se van a hacer en los cines de acá, porque eso también es algo importante para “Días de Cine”, que es pensar, abrir ese espacio para películas que no tendrían espacio en los cines de otra forma. Y claro, hoy vemos que hay muchas, hay más películas latinas hoy en el circuito comercial, tengo la impresión de que hace algunos años , y entonces sí hay algunos estrenos y todo. Muchos de estos en art-house kinos pero de todas formas, al menos eso existe. Pero claro, el producto es mucho, mucho, mucho mayor que eso. Hay demasiadas películas, no podríamos mostrarlas todas acá, pero la idea es tener un poco más de espacio para las películas que si no, no tendrían la oportunidad de verse en el cine en Frankfurt.
Laura Charry: Claro, completamente. Eso también para nosotros, pues ha sido muy, creo que muy importante, como tener esta posibilidad de ver películas de Latinoamérica aquí en Frankfurt, en el DFF, en el Instituto Cervantes, como algo tan, tan de Frankfurt, pero que podemos llamar más nuestro. También me parece muy chévere.
Alejandra Veloz: Tener espacios que comparten otros formatos, voces otras y otros tipos de narrar. También, y claro, hace mucho sentido con la programación que ustedes intentan ofrecernos. ¿Cómo, cómo logran articular esos contactos con Latinoamérica y conseguir las películas antes de llegar a la etapa de curaduría, por ejemplo?
Laura Teixeira: Mmm, nosotros no trabajamos con una convocatoria pública, entonces no tenemos como una fecha hasta cuando la gente manda las películas. Lo que pasa es que nosotros buscamos las películas que nos interesan, que hemos visto en otros festivales o que hemos escuchado hablar en las noticias, de lo que sale en el cine latinoamericano. Y también nos llegan correos de gente que ha hecho esa película, si les interesa para el festival, entonces como screeners de productores, productoras de Latinoamérica. Entonces, es una mezcla de cosas que nos llegan y cosas que a veces son sugerencias también de personas próximas al equipo y que nos dicen, “ay, he visto esa película” o “en mi país están hablando mucho de esta película y quizás la podamos incluir en el festival”. Entonces, las películas vienen de formas variadas. Nosotros hacemos un listado de muchas películas. Y ahí empezamos a presentarlas y eso se hace como por links con contraseña y todo para que podamos ver las películas y empezamos ese programa como un puzzle. Tenemos muchas piezas porque para tener esa diversidad en el programa, intentamos que se cumpla lo máximo posible de los temas que nos interesan, de la diversidad de idiomas, de países, de formas de narrativa, de todo. Entonces, la mezcla de documentales, de ficciones, algunos que son más experimentales, películas de gran número de países y todo. Entonces, ese proceso es un poco complejo, no es muy simple de describirlo porque también se da un poco de forma orgánica, un poco como nos llegan las cosas. Buscamos también películas que no solo han sido presentadas en otros festivales europeos, sino también que se están mostrando en festivales en Latinoamérica, que hemos encontrado allá y no solamente acá en Europa. Porque si no, también solo vamos a reproducir lo que ya se hace en otros festivales europeos, los grandes festivales. Entonces, tampoco es esa la idea. Entonces, es una mezcla muy orgánica de diferentes formas de llegar a las películas, de estar siempre informando sobre lo que se está presentando, de qué se está hablando en los diferentes países. Es un proceso no muy objetivo, sino que las cosas llegan de forma muy diferente.
Alejandra Veloz: ¿Y para cada edición mantienen una especie de hilo conceptual para realizar la selección de las películas?
Laura Teixeira: Creo que más que eso tenemos un hilo del festival , creo que es algo que se da como de fondo. Yo soy responsable de la programación hace unos tres años , y creo que desde ya nos hemos establecido un poco, porque en ediciones anteriores se intentó un poco establecer un tema, por ejemplo, una temática para el festival más clara, y eso llegamos a la conclusión que no nos había ayudado mucho. Porque lo que pasa es que ahí tienes una temática y tienes que buscar películas que entren en esa temática, pero no necesariamente son las mejores películas, las más interesantes para presentar. Entonces, tuvimos la impresión de que no era tan productivo trabajar con esa temática preestablecida. Entonces, eso es lo que sale de lo conceptual. Es algo más como después que ya tenemos la selección, o al menos la gran parte de la selección, es que empezamos a ver qué tienen esas películas de interesante o qué aspecto de Latinoamérica están enfocando más este año. Entonces, como si vemos el texto de presentación del programa que está en el libreto, es algo que se escribe después que ya se hizo la selección, no antes. No partimos de una cosa ya establecida y escogemos las películas, sino al revés. Cuando ya tenemos la selección, intentamos mirar, “Bueno, este año estamos hablando más de eso”. “Podemos enfocar más esos aspectos en las películas”. Entonces, ese es más un concepto a posteriori, después que ya se hizo la selección.
Alejandra Veloz: Y bueno, yo tengo una pregunta un poquito más como curiosidad, ahora con el hecho de que tal vez ciertas películas no puedan ser tan buenas, por así decirlo, en ese sentido ¿cuál sería el criterio? Yo sé que es muy subjetivo también de cada curador, pero del festival como tal, para ya decir, “bueno, esa va a entrar en esta edición sí o sí”.
Laura Teixeira: Esto de verdad es muy difícil de contestar porque no puedo decir por qué. Sí hay películas así que yo veo que, “esa película tiene que estar en el festival”, pero no siempre puedo decir por qué tan claramente. Por ejemplo, en mi caso, ya como yo estoy haciendo algunos años que estoy en el equipo, participé en el proceso, y ahora como responsable del programa en los últimos años, es algo también que uno empieza a sentir, como que, ¿quién es nuestro público, qué tipo de películas presentamos, qué se espera ya de las películas? Entonces claro, también me gusta un poco provocar al público. Intentar traer películas también que no están esperando, que eso también creo que es parte del rol del curador del festival también, tensionar un poco esas expectativas del público. Entonces, no es que todo tiene que ser predecible, no es de eso. Pero también de cierta forma algunas películas o no, “esta película sería una cosa que para mí es muy interesante”. Son películas que de alguna forma, lo mismo que no directamente traten un tema, son muy latinas, pero también tratan de, como que hablen un poco más de esa idea que yo estaba intentando hablar en el principio de pensar en América Latina integrada.
Por ejemplo, una película como la película de Mariana Rondón que vamos a presentar este año , es una directora de Venezuela que trabaja en Perú porque no puede trabajar en su país , entonces trabaja desde Perú. Y es una película donde uno no define muy bien en qué país está. Eso para mí es un ejemplo de una película en la que se habla de temas de Venezuela, pero también podría ser en otros países de Latinoamérica.
Alejandra Veloz: Como de las diferentes realidades latinoamericanas.
Laura Teixeira: Exactamente. Entonces, películas que de alguna forma yo tengo la impresión que también van a hablar a personas de los otros países, no solamente de una realidad muy específica, muy nacional. No es decir que todas las películas tienen que ser así, pero eso es un aspecto de las películas que me interesa también, de traer películas que piensen esto. Entonces, hace unos años teníamos un documental con una directora brasileña que fue a Ecuador a buscar a su padre que nunca conoció. Y ahí empieza a hablar con otros directores de cine de Ecuador sobre historia del cine en Ecuador, porque usan imágenes de la época en que su papá vivió allá, y no sé, entonces cómo es una historia muy latinoamericana de uno ecuatoriano que se fue a Brasil, después desapareció. Entonces, solo para dar algunos ejemplos de algunos de esos otros tipos de películas que sí son muy propias de “Días de Cine”, porque hablan también de esa integración latinoamericana. No es decir que eso tiene que ser, no pueden ser todos eso también. Pero es eso, son como ejemplos que me vienen cuando intento pensar qué sería un criterio. Que bueno, no son criterios, sino son aspectos que me llaman la atención al ver películas, pensando en el festival. Porque fuera de eso no hay como criterios muy objetivos, hay cosas que a uno también les gusten o no le gustan pero además de eso no sé qué serían otros criterios. Cada año intentamos, miramos muchas películas e intentamos ver entre estas cuáles serían más interesantes para para el público, el festival, cuáles son interesantes para tener una discusión interesante también, en términos del lenguaje, de cine, pero también de cultura, de temáticas. De las temáticas que son claves con la película. Sí, creo que más es difícil y creo que hay aspectos prácticos como por ejemplo las películas son de los últimos dos o tres años, intentamos traer películas nuevas. Hay raras excepciones, pero por la pandemia, por ejemplo, hubo algunas películas que quedaron que no se presentaron mucho. Entonces ahí presentamos algunas películas de hace más años porque por la pandemia no teníamos las películas más recientes para presentar o algo así , pero bueno, en general son películas recientes que son, en la producción en gran parte de Latinoamérica, pero es también como la película de Estados Unidos este año que no es una producción latinoamericana. Si uno lo piensa más estrictamente. Sí, bueno, creo que los criterios son esos, intentar también traer un poco una una diversidad de directores, hombres y mujeres, entre documentales y ficciones. Por ejemplo un año, ya teníamos como muchos documentales seleccionados e intentamos buscar más ficciones. Entonces son cosas que al momento de montar el programa, algunas películas tienen preferencia por algún aspecto más objetivo. Pero no que sea desde el principio una regla.
Laura Charry: Claro. A mí me gustaría volver un poco a lo que dijiste de que el festival claramente es para audiencias latinoamericanas, pero también claramente para audiencias alemanas, o pues europeas, porque es algo también con lo que yo siento que nosotros en la revista hemos tenido un problema. Como nosotros queremos amplificar voces latinoamericanas, todo esto que yo te comenté, pero al mismo tiempo queremos que nuestra revista y lo que nosotros hablamos, recomendamos, toda esa cultura latinoamericana, todo este sentimiento latinoamericano se pueda transmitir a audiencias, a lectores europeos y alemanes. No hemos logrado de pronto como llegar a eso. Me gustaría saber ustedes cómo, cómo lograron, cómo lo hicieron.
Laura Teixeira: Creo que, yo imagino que en el caso de la revista eso tiene el problema de la traducción, ¿no? Porque la revista está solamente en español y en inglés. Entonces, en el cine se da más fácil con los subtítulos de alguna forma. Entonces, creo que la cuestión del idioma es central , porque, si uno ve el programa de cines alemanes los comerciales, los multiplex de todo, la gran parte de las películas son dobladas al alemán. Entonces hay una gran parte del público alemán que solamente ve películas dobladas al alemán. Entonces ya sabemos que seleccionamos un poco el público solo por presentar películas con subtítulos, porque ya sabemos que hay una gran parte del público de cine, de la gente que no va a ver películas con subtítulos en Alemania.
Entonces eso también hay que tener en cuenta que si hablamos para una un público también alemán, internacional, porque Frankfurt también tiene eso, no solamente los alemanes, pero también gente de otras partes. Pero claro, ya hay una selección de esa forma, porque son personas que se interesan por películas, más en esa dirección de películas de arte, o al menos que están dispuestas a ver películas con subtítulos. Entonces, creo que es eso. Por más que parezca que nuestro objetivo sería esa integración y que se pudiera hablar a un público aún más amplio, hay que tener en cuenta que también estamos destinados a un cierto público internacional. Pero esas son las limitaciones también, porque tampoco tendríamos el presupuesto para hacer doblajes de películas, por ejemplo. Entonces, hacer subtítulos ya sería un problema. Normalmente las películas ya vienen con subtítulos. Hay grandes festivales que hacen los propios subtítulos para películas que aún no tienen. Nosotros no tenemos normalmente este presupuesto. Entonces es también una exigencia que las películas ya tengan sus propios subtítulos. Por eso también presentamos gran parte de las películas con subtítulos en inglés, porque las películas que ya están circulando de alguna forma en festivales, en circuitos internacionales, ya los tienen en inglés , pero casi ninguna tiene subtítulos en alemán, porque si no van a salir en salas de cine en alemán tampoco tienen presupuesto para hacer los subtítulos en alemán. Y como yo comentaba, algunos festivales los hacen, o en otros países. Por ejemplo, en Francia creo que es muy común que los propios cines o festivales hagan los subtítulos en francés, porque ellos no van a leer subtítulos en inglés, no es tan común , y es es algo que funciona mejor en Alemania y particularmente en Frankfurt, que se puede presentar películas con subtítulos en inglés y aún se tiene un público para eso. Eso no sería lo mismo en otras partes de Alemania o en otras ciudades más pequeñas, o en un Dorf (pueblo), no se va a presentar una película en idioma original con subtítulos en inglés. No, no, no va a llegar al público de allá. En Frankfurt se puede hacer porque hay un público muy internacional y entre los alemanes los que alcanzan a venir son también los que hablan en inglés mínimamente bien para poder leer los subtítulos. Entonces, como todo eso, también hay que tener en cuenta que no es tampoco es tan fácil y tampoco logramos de verdad acceder a todo el público local alemán.
Entonces, cuando hablamos de esa burbuja de internacionales o de alemanes que tienen también una experiencia con otros idiomas o con ese tipo de película de aquí, pero nos facilita un poco la vida que estamos en una institución como el DFF porque ahí también ya tiene su propio público y el público alemán, local, internacional también ya mira qué pasa ahí en ese cine, como ya es una referencia para la gente que les gusta ese tipo de películas, películas más fuera del circuito comercial, o sea, la gente que ya tiene algún interés por eso y ahí con el festival lo que traemos es el otro lado que son los los latinos, migrantes que vienen por el festival y normalmente no van al DFF. Entonces también que es muy interesante ver eso, que tenemos con el público asiduo del del cine de allá, pero también, mucha gente que viene sin por primera vez al DFF para ver una película en “Días de Cine” y eso también es muy interesante. Y ahí pueden descubrir que también hay salas de cine donde se presentan solamente películas en idioma original, con subtítulos en inglés o alemán. Pero que sí, que sí puede ser muy interesante para el público migrante, que normalmente en los cines multiplex no tienen tanto espacio, porque ahí las películas son solamente en alemán , si no manejan el alemán muy bien, o bueno, yo manejo el alemán, pero a mí no me gusta las películas dobladas, entonces yo no voy a verlas porque no me gusta. A mí me gusta ver películas en su idioma original , entonces tiene que ver con gente como yo, con las grabaciones, con las películas y con que no es la forma que la gran parte del público en Alemania tiene como la costumbre de ver películas. Entonces son muchas cosas que hay que considerar en ese tema.
Creo que sí tenemos éxito en eso, porque siempre está llena la sala y siempre viene también la gente. Pero tengo también esa visión un poco más autocrítica de pensar que si quisiéramos de verdad acceder a todo el público o aún falta, como aún se podría hacer más para ver de verdad llegar a otros públicos.
Laura Charry: Claro. Sí, porque ya para ir cerrando, pero tengo una preguntas más que también tengo claro que de pronto no tienes una respuesta, pero ¿cómo se podría hacer para que tal vez, no sé, digamos “Malta” ahorita en Colombia está teniendo un gran momentum, se habla mucho de ella, la gente quiere verla, quiere conversar? ¿Cómo una película así pudiera llegar a los cines más mainstream, más grandes aquí en Europa? ¿Cómo podría llegar a suceder esto?
Laura Teixeira: Eso es una gran, gran cuestión , porque son tantos elementos que están también relacionados a eso. Hay toda una economía de la distribución de las películas, que yo tampoco sé, yo estoy desde el otro lado, no estoy hablando de intentar distribuir las películas, solo de mostrarlas. Pero lo que yo veo es que no es un mercado muy fácil, como es también muy saturado, porque claro, ahí están compitiendo con películas de todo el mundo y porque yo veo que el mismo películas que tiene mucho éxito en sus países no logran conseguir una distribución comercial en otros países , eso son de verdad raras excepciones, las películas que lo logran. Muchos son ejemplos de lo que hemos visto en los últimos años son películas que tienen coproducción con Alemania , porque cuando hay un productor en Alemania tiene mucho más acceso a los también distribuidores de ventas en Alemania. Entonces, lo que vimos ayer, el estreno de una película brasileña “El Agente Secreto”, tiene coproducción con Alemania y lograron un distribuidor muy bueno en Alemania. Hace algunas semanas o meses se estrenó “Oro amargo” de Chile también con una buena promoción en cines en Alemania. También con una coproducción con una productora de Alemania y ahora voy a hablar de algo que no, no sé los detalles porque no estoy en eso exactamente , pero no sé si los que cuando tienen productos en coproducción con Alemania tienen el acceso a un fondo también para la distribución, no sé cómo se da eso. Porque el cine también es plata. Intentamos hablar de la cultura y todo, pero al fin sobre el mercado, sobre vender, sobre plata. Y eso es lo que uno también tiene que tenerlo bien claro que a veces la película es muy buena pero si no se vende, es muy difícil para los productores.
Entonces eso solo para decir que hay muchos elementos que influyen eso. Entonces por eso una película independiente de un país que no tiene los contactos dentro es muy difícil y desafortunadamente el festival no ayuda mucho , pues el festival puede traer alguna visibilidad para la película, pero pues no quiero decir que no tenemos importancia en ese proceso, pero al fin la película tiene que tener alguien que esté dispuesto a cómo se dice, a poner plata en la película para la distribución. Entonces en el festival estamos más enfocados en traer la película para el público ahí, que sea de una presentación solamente con 130 personas que van a tener oportunidad de ver la película. No estamos tan enfocados y además está fuera de nuestras posibilidades posibilitar que la película se presente o tenga una promoción más allá del festival. Entonces claro, sería maravilloso si después de presentar una película en el festival que se encuentre acá también de distribución y que se pueda presentar en otras ciudades de Alemania, y en Europa y todo eso, pero ahí ya está como muy fuera de nuestras posibilidades en cuanto en cuanto a festival. Por eso intentamos enfocarnos en hacer la mejor experiencia posible en el festival con nuestro público, trayendo los directores y directoras también , porque eso también es importante en las personas que pueden venir y conocer también el festival, que pueden hablar con el público, tener este momento también. Pero claro, sería maravilloso si pudiéramos de alguna forma contribuir para que la película tenga más visibilidad. También esto es mucha autocrítica, porque la verdad entre más festivales se presente la película, y su selección para ser presentada en un festival ayuda también un poco con la visibilidad. Entonces tal vez no tenga como una consecuencia directa la participación en el festival, pero sí ayuda un poco con la visibilidad de la película. Y esto sí tiene importancia para otros públicos y otros festivales.
Alejandra Veloz: Tal vez justamente un poco general y para cerrar. ¿Cómo ven el futuro del festival? Porque vimos que han presenciado esta evolución también en la audiencia. Entonces como mencionas, también hay muchas cosas que se pueden hacer para mejorarla. ¿Cómo ven eso? Como si tienen algún plan, tal vez a futuro o algo así.
Laura Teixeira: A ver. No tenemos aún un plan muy fijo. Porque hay que pensar las posibilidades actuales también de de financiación y de bueno, de del espacio mismo del festival, del espacio físico inclusive, porque ya estamos como maximizando el espacio que tenemos en el DFF. Es como que podemos poner más películas y más películas. Y el programa este año está súper compacto, porque intentamos poner lo máximo de películas posible porque todos los años nos da pena dejar tantas películas fuera del programa. Entonces una posibilidad sería de expandir presentando películas en otros espacios y la presentación en el Instituto Cervantes que ya hacemos hace algunos años, normalmente solamente en el cierre y entradas puntuales en otros sitios.
Pero ya hay una posibilidad. Pero el Cervantes tampoco es una sala de cine, es un auditorio con un equipo, pero no es una sala profesional de cine. Entonces no sé si sería el espacio ideal para que sea como nuestra segunda sala del Festival. Pero hay la posibilidad de pensar colaboración con otros cines. Eso ya lo hicimos una vez, que presentamos dos películas también una segunda vez en el Höchst, el cine Forum. Eso hicimos una vez. Pero no, no volvimos a hacerlo los últimos años. Pero está la posibilidad de hablar con otros cines, de intentar otros espacios para, por ejemplo, para presentar algunas películas dos veces para las personas que no pueden en una fecha. Porque también pasa, la película solo la presento una vez y si la persona no puede verla un jueves a las 18:00, entonces ya no tiene la opción de ver la película entonces creo que sería interesante poder presentar más películas o presentar las películas más veces. Entonces tener más espacios sería bueno. No veo necesariamente el festival como algo grande. No sé si hay, no solamente espacio, sino también como necesidad. Les comentaba al principio que hay demasiados festivales. Entonces como que estamos siempre, como un poco peleando con los otros festivales, con las fechas, porque hay como que tener también su espacio en el calendario de festivales en Francia. Entonces no es muy muy simple pensar en agrandar el festival , pero por eso, creo que es importante mantener lo que se está haciendo bien en lugar de pensar solo en agrandar y vender. Empecé este año como directora y mi primer pensamiento fue hacer bien lo que ya estamos haciendo. El festival ya tiene su espacio y tiene su público, tiene ya sus colaboradores, colaboradores que ya conocen el festival, tenemos como alguna estabilidad de alguna forma , por más que todos los años tenemos que empezar de nuevo, con los Antrag (documentación) y todo, no es que el festival esté garantizado para el próximo año. Por ejemplo, en diciembre tenemos que empezar de nuevo porque en la edición de 2026 se empieza el último día del festival de este año, porque hay que empezar todo de nuevo.
Alejandra Veloz: O sea, todos los años tienen que hacer las gestiones pertinentes para los permisos y para los financiamientos.
Laura Teixeira: Exacto. No tenemos ninguna garantía para el próximo año. Entonces cada año hay que empezar de nuevo y ahí de que como hay siempre una cuestión: ¿qué va a pasar?, ¿este año no nos va a dar plata, la misma cantidad o menos o más? No se sabe. Entonces tú con todo eso es difícil también hacer un plan más a largo plazo, porque no se sabe qué va a pasar en los próximos años. Entonces siempre pensando qué vamos a hacer el próximo año, qué vamos a hacer el año siguiente, como poco a poco. Por eso creo que lo más importante para mí, como el festival está bien, cómo está, cómo encontró su público, tiene una buena selección, tiene muy buena presencia en Frankfurt. Entonces intentar como eso, que se dé a conocer, que esté fijo en el calendario de festivales. Que el público ya sepa que en noviembre viene “Días de Cine” y que tenga su espacio así , entonces como eso de intentar mantener esa, como se dice, como una durabilidad, no sé como, como ponerlo mejor en palabras, pero, garantizar eso es creo que es lo más importante en este momento, seguir haciendo el trabajo que estamos haciendo y ahí luego tenemos la impresión de que se está haciendo bien y hay posibilidad de expandir, de hacer más y ahí podemos pensar en el futuro. Pero ahora la idea es hacer bien lo que se está haciendo.
Laura Charry: Claro. Bueno, Laura, es la verdad, muchas gracias. Esta conversación fue muy importante para nosotras, para la revista. Admiramos mucho el festival. Lo que ustedes hacen es parte de lo que nosotros queremos tal vez en algún punto llegar a hacer. Nuestros lectores, nuestra audiencia, también están muy emocionados de que exista este espacio. Entonces, también les agradecemos mucho que creen y que mantengan un espacio así para pues para la comunidad latina y también para la gente que le interesa todo esto. Y muchas gracias a ti por permitirnos el espacio, las preguntas, los consejos, todo.
Alejandra Veloz: Gracias por la oportunidad, y mucho gusto también.
Laura Teixeira: Gracias por el interés y por el espacio para “Días de Cine”. Estamos muy contentos de poder, sí, de alguna forma colaborar y estar presentes también en este proyecto tan lindo también de la revista.